12twelve.
TEARS, COMPLAINTS AND SPACES.
BOA.
Edición:
2001.
Estilo: Post-Rock; Jazz-Rock.
Gustará a…: los que apuesten por la música experimental y personal.
Tears, complaints and spaces fue el prometedor debut del cuarteto
12twelve, una asombrosa propuesta única en el panorama español. No deja de ser sorprendente que un grupo edite un primer trabajo tan maduro y convincente como este, en el que demuestra haber ya definido su estilo, tener una clara idea de la música que quieren componer e interpretar y, sobre todo, como ellos mismos afirman, saber siempre que es lo que no querían hacer. Nosotros, oyentes, podemos aventurarnos y especular sobre lo que no quisieron hacer, pero de lo que sí podemos estar seguros es del sonido que aquí ofrecen. Se trata de una brillante y muy personal fusión de jazz y rock, concretamente de la libertad y la improvisación del jazz con la energía del rock, una música ante la que la etiqueta jazz-rock (y cualquier otra) pierde todo su sentido. El sonido de la formación barcelonesa sólo puede ser descrito en otros términos, a través de las sensaciones que su escucha provoca, de los estados de ánimo que sus integrantes expresan en cada tema.
12twelve, poniendo el riesgo y la sinceridad en primer plano, grabaron
Tears, complaints and spaces como si se tratase de una actuación en directo, “desnudos y sin trampas”, dejando espacio para la improvisación, dando un margen de libertad a cada miembro del cuarteto, de modo que, en definitiva, ellos mismos sean los primeros en sorprenderse al escuchar el álbum. Pero esta libertad pueden permitírsela sólo las formaciones que, como
12twelve, han alcanzado un satisfactorio grado de compenetració. En este caso los cuatro integrantes del grupo exploran en una misma dirección, comparten una misma concepción de la música. Todo esto, la libertad, la compenetración, la frescura del directo, repercute muy favorablemente en el sonido de este primer trabajo, hasta el punto de que es una de sus claves. En
Tears, complaints and spaces lo complicado es quedarse con alguno de los cortes, se nota que el álbum está concebido como un todo, como una sucesión de breves piezas que forman un conjunto que debe ser apreciado en su totalidad. Desde el evocador y atmosférico inicio de
#2 a la bella e inquietante progresión continua del cierre,
Zero, nought, nothing, el disco mantiene siempre la misma absorvente intensidad.
Uno de los debuts más estimulantes de los últimos años.
Este es el tracklist del CD:
1. #2. 11:12
2. Lautstärke. 13:13
3. Like everythink. 7:58
4. News may be good or bad. 7:35
5. Phinocam603. 3:37
6. Seiza. 4:19
7. Zero, nought, nothing. 10:02
Duración total: 58:00
9/10
Escrito y publicado por
Santiago Tadeo Cervera.
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