Marden Hill.
LOST WEEKEND.
Cherry Red Records.
Edición: 1998.
Estilo: Acid jazz.
Gustará a...: los que disfrutan a rabiar con las marcianadas, los álbumes que no se parecen a nada; los amantes de los grupos más minoritarios; los que quieran conocer todas las vertientes del Acid Jazz.

Desde ya, este álbum debería considerarse como la más estimulante rareza nunca editada, al menos en lo referente al Acid Jazz (estilo que cuesta reconocer en buena parte de los temas incluidos). Lost weekend en un larga duración que recopila diez años de carrera de la banda inglesa Marden Hill, o lo que es lo mismo: tres trabajos, tres éxitos de crítica (que no de ventas). La primera vez que uno escucha Lost Weekend, máxime si la única información que tiene es que se trata de Acid jazz, uno se queda con la boca abierta: ¿cómo puede ser que un grupo, en pleno auge del electro-jazz, se dedique a componer temas que podrían haber sido incluidos en cualquier álbum de los 60? Esto sorprende aún más teniendo en cuenta que Marden Hill es un grupo que echa mano de la electrónica en buena parte de los temas (apenas si se aprecia, parece completamente acústico), aunque simplemente la utilicen como herramienta para reproducir las sonidos de aquellos lejanos sicodélicos años de la década de los 60.

En ciertas ocasiones, ante la escucha de la música de grupos y artistas con marcada personalidad musical (Frenchguys, Dublex Inc., Gotan Project, Nicola Conte, Matthew Herbert…) he afirmado que pocas veces había escuchado algo igual. Bien, esas afirmaciones son ciertas, y las mantengo: claro que en las obras de los mencionados artistas sí se evidencian conexiones con otros grupos o influencias determinantes. Sin embargo, la expresión “nunca he escuchado nada parecido (ni siquiera cercano)” debería reservarse para los álbumes de Marden Hill, auténticas marcianadas salidas de la mente de músicos que parecen pensar que la mejor música era la que se componía en la década de la revolución sexual. Sólo hay un tema, Come on, que se inscribe en las tendencias actuales de los grupos de jazz electrónico, todos los demás parecen surgidos de otro planeta.

En Lost weekend puede escucharse una gran variedad estilística, aunque en muchos de los temas se identifique la particular sonoridad de la formación inglesa. Por ejemplo, Masque es tema jazzístico que serviría para acompañar las imágenes de un film de espías (hasta me recuerda un poco al ambiente de la saga de La pantera rosa), Oh constante es tema pop tan bonito como relajante, con una voz de lo más aterciopelada, muy agradable (cuyo propietario permanece en el anonimato, ya que los responsables de esta edición no se han dignado a incluir los créditos de los diferentes temas) y Bacchus is back es una mezcla de rock clásico y jazz de los más sugestiva. Tras este sorprendente comienzo, llegamos a uno de los puntos fuertes del disco: Curtain, con una melodía construida esencialmente a través de juegos vocales, con sus dom, dom, sus pabaraba duru dan dan y demás vocablos por el estilo (se hacen una idea, ¿verdad?). Tremendamente curioso. Como muestra de la gran variedad de este larga duración, bastará con decir que también permite escuchar un minimalista tema al piano, The long drive, similar a esas piezas con las que Yann Tiersen (compositor de la banda sonora de los filmes Amelie y Good Bye, Lenin) lleva años triunfando, o que hasta incluye un tema de jazz latino. Ahora bien, hay una serie de temas en los que los chicos de Marden Hill se lucen especialmente: los que yo he dado en llamar temas de melodía múltiple (o de constante alternancia de frases musicales). Me refiero a esos temas que van variando constantemente de melodía, es decir, que van alternando pequeños fragmentos musicales, con diferente ritmo y melodía. En Lost Weekend hay varios, todos ellos magistrales. Me refiero a Satellite, a Spanish Slalom (que comienza con una guitarra española que justifica el título) y a Arrial (en mi opinión, el mejor, es el que yo le pondría a alguien que quisiera saber cómo suena Marden Hill). Escucho este fascinante y original larga duración una y otra vez, sin poder dar respuesta a dos preguntas que me hago: ¿qué tiene está música tan desfasada que me emociona y me toca tanto? También me sigue pareciendo un misterio el que está música, tan sesentera, resulte tan moderna, sonando mucho más fresca que la de otros grupos. ¿Cuál es el secreto? ¿Residirá en eso el verdadero talento?

Este es el track list del CD:

1. Masque.
2. Oh Constance.
3. Bacchus is back.
4. Curtain.
5. Satellite.
6. The execution of Emperor Maximillian.
7. Our man in...
8. Come on.
9. The long drive.
10. Summertime.
11. Spanish slalom.
12. Bardot.
13. Arrial.
14. Sugarplums.

8/10

Ver biografía de Marden Hill.