www.ACIDJAZZHISPANO.com - Content

Especial sobre la revista de música negra

Enlace Funk es la revista de culto en lo que respecta a la música negra. Afortunadamente, no es la única, porque el panorama ha mejorado mucho en los últimos años tras un periodo de alarmante escasez, pero en el mercado no hay ninguna revista con una línea editorial tan coherente, arriesgada e interesante como Enlace Funk. Dirigida por Miguel A. Sutil, es una publicación absolutamente imprescindible, y no me refiero únicamente a que es de lectura obligada para los amantes de los sonidos negros, sino que es necesario que exista. Dado que hace ya más de diez años que se publica (fue creada en 1996, con el primero número editado en 1997), nos hemos acostumbrado a verla periódicamente en establecimientos especializados y tiendas de música, pero no es concebible la supervivencia de una escena negra de calidad en España sin un magazine (o, mejor dicho, como siempre ha sido, “funkzine”) como Enlace Funk. La labor que realiza en la difusión de artistas y grupos minoritarios, en el descubrimiento de joyas desconocidas o en la recuperación de escenas musicales olvidadas, es enorme, así que, nosotros, aficionados, sólo podemos estar agradecidos por el trabajo que realizan el señor Sutil y sus colaboradores.

Funk, soul, jazz, latin, hip hop y groove, esos son los estilos a los que se dedica, pero esa es, naturalmente, una generalización, porque ninguna música que huela a negro o tenga un buen groove se le escapa, de modo que antes o después tendrá un hueco en sus páginas. Además, cuenta con colaboradores especialistas en muy diversos aspectos, así que la variedad está asegurada. Y es que en Enlace Funk escriben, además de Miguel A. Sutil, toda una serie de sabios que llevan muchos años adquiriendo conocimientos, escuchando discos, coleccionando vinilos, asistiendo a conciertos de leyendas, investigando en corrientes desconocidas… en definitiva, dedicando mucho tiempo a la música

negra. Por eso los artículos son tan absorventes y sorprendentes, porque, por ejemplo, cuando alguien que lleva décadas rebuscando en cubetas de vinilos escribe un texto precisamente sobre eso, el resultado sólo puede ser un relato fascinante, y así es invariablemente. Pedro García, Alberto Rahim, Luis Lapuente, Chema Ama, José A. Castillo, El Sr. Rojo, Manu Barriga, Andrés Castaño, Eduardo Vidal, Roberto R., Gabriel Ameztoy, Pedro Galiano, Greg Saven, DJ Sick, Andrés Oliva, Marieta Petchaska, Oli Stewart (aka Casbah 73), Poti Martin, Miriam Checa, Graham Martingell, Monserrat Rueda, Txarly Brown, Alex Subinas, Carlos Icaza o Felipe Ortiz son algunos de los que han escrito o escriben para Enlace Funk.

Es una heredera de los míticos fanzines que se publicaban en décadas pasadas y que fueron esenciales para la formación musical antes de que llegara Internet, y ese es el espíritu que conserva. Por supuesto, se ha ido modernizando en su primera década de existencia y actualmente su apariencia es la de una revista, con papel de buena calidad y muchas imágenes en color. Eso sí, estoy convencido de que a nadie le importaría que el soporte siguiese siendo el de sus comiuenzos en monocolor, porque los contenidos seguirían siendo excelentes, y ese es el gran atractivo de Enlace Funk. Además, a partir del número 24, con el que celebró su décimo aniversario, la revista se puede comprar, opcionalmente (pero es muy recomendable), junto a un vinilo de siete pulgadas en edición limitada (500 copias), cortesía de Vinilos Enlace Funk, una serie en la que están participando algunos de los grupos más destacados de la escena negra Española. El primero supuso la reagrupación puntual del grupo pionero Clan Club, y desde entones ha editado temas de Koniek, The Cherry Boppers o Talbot. Por último, recuerdo que ya está abierta la tienda Enlace Funk, en la que, además de esos vinilos, se pueden adquirir discos y recopilatorios imprescindibles (incluyendo la compilación Groovadelia, con temas seleccionados por Enlace Funk y el Club Afrodisia).

Número 24 – Décimo aniversario:

Un número memorable en el que destacan las listas con “Diez discos de … (sustitúyanse los puntos suspensivos por el nombre de un estilo, como “funk-soul”, “latinos con candela”, “reggae”, “funk brasileño”…), una iniciativa que ha tenido tan buena acogida que seguramente se convierta en sección fija. Los que tengan intención de iniciar una colección de vinilos, ya tienen por donde empezar. Además, recuerda a Clan Club, entrevista a The Poets OF Rhythm, al Pybus Groove Quartet o George Clinton (sí, otro artículo más sobre George Clinton y su P-Funk), y figuran artículos de esos que dejan huella, como la primera parte del informe sobre la rumba de Barcelona (obra de Txarly Brown), sobre las tiendas de discos madrileñas de los 80 (por Pedro García), una reinvindicación del vinilo (por Alberto Rahim), una selección de portadas bizarras del soul (por Pedro Galiano) y un repaso a los clubes madrileños dedicados a la música negra (por El Sr. Rojo). Por último, cómo no, Sutil escribe un breve pero significativo sobre los diez años de Enlace Funk. Junto a la revista, el vinilo de siete pulgadas de Clan Club, con el que comienza la serie Vinilos Enlace Funk.

Número 25:

Tras la celebración del décino aniversario en el anterior número, este supone una vuelta a las secciones habituales. La revista comienza con una reedición de las listas del número 24, esta vez con el título genérico de “Vinilos gran reserva” y la selección de Pedro García. Además de las dos páginas de noticias, Luis Lapuente satisface nuestra curiosidad con todo tipo de curiosidades (¿cómo puede estar tan bien informado?) y Pimpollo Johnson se despacha a gusto escribiendo verdades. No falta el obligado homenaje a James Brown, ni tampoco la segunda parte del informe sobre la rumba catalana (por Txarly Brown), al que se suma el primero sobre el funk en México (por Carlos Icaza). Las entrevistas abundan (Arrested Development, Baker Brothers, Melvin Sparks, The Sweet Vandals, Benitez, Fishbone y Roberto Boena) y son tan interesantes como siempre: aunque no sean tus artistas preferidos o, incluso, si no sabías nada de alguno de ellos, las entrevistas resultan igualmente entretenidas cuando no absorventes o divertidas (la de Angelo Moore por Lavapiés es hilarante). Incluye también artículos sobre grupos ingleses (The Bongolian, Big Boss Man, The New Mastersounds…), el soul en el cine, Diplo, Fertile Ground, los tesoros ocultos del soul, Ice Cube y esa gran sección que es La gramola hucha, a la que se somete Sr. Lobo, de Lovemonk. Cierran la revista un listado de samples y la funkoteca con reseñas de discos. Junto a la revista, el vinilo de siete pulgadas de Koniek.

Número 26:

Cada vez que compro un nuevo número de Enlace Funk, lo ojeo y pienso: "este es el mejor número que han editado hasta ahora". Luego, cuando lo voy leyendo poco a poco, casi con miedo de que llegue un momento en el que ya lo haya leido todo, confirmo mi pensamiento inicial, y entonces estoy seguro de que este último número es el mejor. Seguramente esta afirmación deje de ser válida cuando llegue el próximo, pero en este número 26 hay muchos alicientes. Las firmas habituales como Pedro García o Luis Lapuente siguen descubriéndonos sus joyas ocultas, Sutil nos presenta a Talbot, Pimpollo Johnson sigue respondiendo a las preguntas más variopintas. Entrevistan a Guateque All Stars, Phat Fred, Al Green, Kokolo, Jimmy Castor, Kool Keith, El Chojín, Ekkhart Fleischammer (Sonorama Records) y The Bamboos. El punto fuerte es el magnífico artículo dedicado al sello Fania Records, en el que han participado algunas de las más prestigiosas firmas y conocedores de la música latina. Figuran también artículos sobre Al Green, El funk en Mexico, Sly & The Family Stone, Guru (y su Jazzmatazz, Vol. 4) y secciones como Around the world in a day, Funkoteca, La gramola hucha (con Axel Krygier) y la vuelta de La cabina. Se distribuye, opcionalmente, el siete pulgadas Amo el funk/Ella plástica (órbita delta blues), de Talbot, del todo recomendable.

Número 27:

Número que sorprende ya desde la portada, con un diseño nada habitual, en la que vemos a Soul Vigilantes y a Casbah 73, protagonistas de una interesante entrevista conjunta que les hace Miguel A. Sutil para que hablen de sus últimos discos, Background noise y Pushin' 40, respectivamente. Además de las secciones habituales, incluye entrevistas a Osaka Monaurail, Marva Whitney, Richard "Kush" Griffith, Bobby Byrd, Rakim, Héctor Lavoe, El Gran Combo de Puerto Rico, Brown's Bag, Flow Dynamics, P-Theory, El Sr. Rojo o Ilya Santana. Incluye también el siempre interesante Consultorio de Pimpollo Johnson, un extracto de la entrevista que Miguel A. Sutil ha realizado a Violadores Del Verso para el libro Conversaciones con Violadores Del Verso, un artículo sobre las tiendas de discos de Madrid, dos crónicas sobre la actuación de Sharon Jones & The Dap-Kings y un "Tesoros ocultos del soul" dedicado a Aretha Franklin. Y bueno, tengo que decirlo, debuto como colaborador de la revista con una entrevista a Bugge Wesseltoft y un reportaje sobre Jazzland Recordings. La revista se reparte con el siete pulgadas Madrid aprieta/ Mega code red, de El Sr. Rojo.

Número 28:

En la portada, uno de los dos hombres del momento, Glen Anthony Henry, que debuta con uno de los álbumes más esperados del 2008, Relax and love. El otro hombre del momento es el productor de ese disco, Carlo Coupé. Con los dos habla Miguel A. Sutil en una interesantísima entrevista. También figuran entrevistas a Afro Soul Toasting All Stars, Poncho Sanchez, Reverend Cleatus and the Soul Saviours, Chinatown, Charles Walker, Gloria Scott y The Blaxound Family. Además, como es habitual, también se pueden leer interesantes artículos y reportajes, como los dedicados a Miles Davis, Fanga, Discos Calandria, las tiendas de vinilos de París, The Blackbyrds, Cameo, Publicaciones son soul, el baile o Barrabás. Finalmente, no faltan ninguna de las secciones habituales, y el protagonista de La Gramola Hucha es Joshua Edelman. El siete pulgadas que se distribuye con este número es Be a looser/ I don’t care, el segundo de Afro Soul Toasting All Stars.

Número 29:

En este número, además de las secciones habituales que siempre es un placer encontrar (Vinilos Gran Reserva, Consultorio de Pimpollo Johnson, Around the world in a day, Gramola Hucha...), podemos leer entrevistas a Octopus, Mama Boogie, Dwele, Joseph Bowie, Xaver Fischer Trio, Venueconnection, Bernard Purdie, Tasha's World, Nile Rodgers (de Chic), Pedro Ruy-Blas y Carl Doulgas. Además, incluye interesantísimos reportajes, como un adelanto del Imágina FUnk 08, Báilalo II, Al Hudson/ One Way/ The Soul Partners, Festival Enclave de Agua, Mtume o Al Green, entre otros. Yo contribuyo con una selección de treinta discos interesantes de nu-jazz, divididos en tres categorías: "Diez discos clásicos", "Diez discos excelentes que deberían tener mayor repercusión" y ."Diez discos de artistas de la nueva generación". Tampoco falta la selección de Chema Ama, críticas de discos (en español y en inglés) y, cómo no, los charts de diversos pinchadiscos en La Cabina. El siete pulgadas que se distribuye con este número es Opus Nº 1/ Octopus, de Octopus.

Número 30:

Otro interesante número de Enlace Funk, esta vez con protagonismo del go go funk. En la portada, la imagen de Chuck Brown, uno de los referentes del estilo. Como es habitual, incluye toda una serie de entrevistas, realizadas a grupos y artistas como The Jazzinvaders, Umbabarauma, George Duke, The Cherry Boppers, Candelaria, Jordi Sabatés, New York Ska Ensemble y Meñique. Eso sí, los grandes atractivos son los artículos, como Los laboratorios del soul, escrito por Carlo Coupé, Báilalo III, de Alberto Rahim, Publicaciones con soul 3, Detrás de las cortinas (homenaje a los músicos responsables de los breaks más usados por los productores de hip hop), Keziah Jones, un completo repaso al Go go funk, Made In Japan (la escena de música negra japonesa), En busca del tiempo perdido (tiendas de vinilos de Rio de Janeiro) y George Clinton vs. Bootsy Collins. Además, no faltan las secciones habituales, con una Gramola Hucha dedicada a Hermano L y una nutrida sección "La Cabina" con hasta doce charts. El siete pulgadas que se distribuye con este número es Cravo E Canela /Asia Minor (Remix)/ Veleiro (7"), el excelente debut del grupo segoviano Umbabarauma, de modo que el sello Vinilos Enlace Funk completa otro interesante año en activo, creciendo lentamente pero ofreciendo siempre buenas referencias.

PREMIOS ACID JAZZ HISPANO:

2007:
Nominado en la categoría de Mejor Revista.

2008:
Ganador en la categoría de Mejor Revista.

Web oficial de Enlace Funk.

+ info: compilaciones:

CDs distribuidos gratuitamente junto a la revista: